Mostrando entradas con la etiqueta Eventos. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Eventos. Mostrar todas las entradas
lunes, 28 de julio de 2014
viernes, 25 de julio de 2014
24 / 7 -2014- (2)
La idea de celebrar el Día Internacional del BDSM surgió en el año 2003, durante una reunión informal en el Club Rosas 5 de Barcelona. Escogieron la fecha 24/7, habida cuenta del significado que dicha nomenclatura tiene para el mundo BDSM.
Aquella primera celebración contó con numerosos asistentes y la presencia de conocidos personajes del panorama BDSM. El club permaneció abierto durante 24 horas durante las cuales se sucedieron escenografías y actuaciones.
Cabe señalar también que la por aquel entonces existente “Escuela de Ciber Sumisas” de Gabrel organizó un foro sobre la posibilidad de las relaciones 24/7 y un chat el mismo día que permaneció abierto durante 35 horas ininterumpidamente. Posteriormente, crearon el “Manifiesto BDSM”.
Después de esto, comenzaron la tarea de divulgación de la idea. Se creó el logotipo que conocemos y un texto, que tradujeron cookie y Kurt al inglés y al aleman respectivamente. Desde aquel momento, se han ido sumando cada vez más personas y organizaciones a la idea y cada vez son más las personas que lo celebran año tras año, tanto dentro, como fuera de España. Y todo ello, sin que nadie se haya erigido en el abanderado de éste proyecto.
XXXXX
De esto hace ya la friolera cifra de 11 años, se ha consolidado la fiesta y la fecha y ni que sirva de homenaje a uno de los impulsores de la idea (Kurt, fundador y propietario del Rosas5) que nos dejó allá por el 2011, intentemos disfrutar, cada uno a su manera, de esta celebración.
Fuente: Cuadernos BDSM nº7, julio del 2009
jueves, 24 de julio de 2014
martes, 22 de julio de 2014
jueves, 17 de julio de 2014
sábado, 28 de junio de 2014
sábado, 14 de junio de 2014
viernes, 13 de junio de 2014
jueves, 12 de junio de 2014
Le Mans 2014. We are ready.
Porsche belongs to Le Mans and Le Mans belongs to Porsche. They have been absent from the top class for 16 years now but never felt more at home than today. Follow us on your return to Le Mans on Saturday, June 14th, at 15.00
miércoles, 11 de junio de 2014
miércoles, 28 de mayo de 2014
ALMA / ZACAPA i CuldeSac.
Hasta el 8 de junio en el Hotel Alma Barcelona (Mallorca, 271) se puede vivir la experiencia Zacapa Room, evento con el que el mitico ron guatemalteco se da a conocer en su variado catalogo del destilado de caña de azucar tan arraigado en la cultura caribeña.
Catas guiadas, maridajes, degustaciones, cócteles... de la mano de la Chef Núria Gironés.
Abierto a todo el publico, Zapaca Room se puede disfrutar en el magnifico jardín interior del hotel, acondicionado para la ocasión por CuldeSac, estudio valenciano de interiorismo y arquitectura.
Catas guiadas, maridajes, degustaciones, cócteles... de la mano de la Chef Núria Gironés.
Abierto a todo el publico, Zapaca Room se puede disfrutar en el magnifico jardín interior del hotel, acondicionado para la ocasión por CuldeSac, estudio valenciano de interiorismo y arquitectura.
nota de prensa:
Madrid, marzo de 2014- Después de pasar por Zurich, Copenhague, Berlín, Hamburgo, Milán y México DF y tras el éxito de las dos ediciones celebradas ya en Madrid (con cerca de 5.000 visitantes), llega por fin a Barcelona Zacapa Room: un espacio sensorial en el que disfrutar del mejor ron del mundo y el único que se encuentra entre las 100 marcas de lujo más prestigiosas a nivel internacional según la World LuxuryAssociation, junto a firmas como Rolls Royce, Hermès o Patek Philippe. El escenario elegido para albergar este exclusivo lounge temporal ha sido el hotel AlmaBarcelona, un hotel-boutique Gran Lujo, ubicado en un singular edificio del Eixample, a escasos metros del Passeig de Gràcia. Su espectacular jardín interior, con más de 400 m² de superficie, se vestirá para la ocasión de la magia y el carácter Premium de Ron Zacapa para acoger, por tiempo limitado, multitud de propuestas ineludibles para los amantes del lujo en la Ciudad Condal.
HOTEL ALMA BCN : hotel alma bcn
CuldeSac : culdesac.es
domingo, 18 de mayo de 2014
GIOVANNA CASOTTO al Saló del Còmic
Giovanna Casotto (Desio, Itàlia. 1962)
Giovanna Casotto va estudiar a l'Escola de Còmic de Milà entre 1990 i 1993. El seu primer treball va ser un joc de cartes eròtic per a Edicions Salemi. Al 1994, amb Mauro Muroni com entintador, va publicar algunes històries per a L’Intrepido, de l'editorial Universo. Al desembre de 1994 va aparèixer el seu primer còmic en el primer número de la revista Selen, d'Editore 3INI però no va ser fins a un any després, al 1995, que es consagraria com a autora de renom en el panorama del còmic eròtic, que fins a aquest moment havia estat bàsicament masculí. La seva obra comença a aparèixer en publicacions de diferents països (Kiss Comix i Colección X a España, Desire a Anglaterra, Eros Comix y Penthouse a USA, Tegnesex a Dinamarca, Collection X a Alemanya o Coleção Eros a Brasil).
Ha participat en els Salons del Còmic més importants d'Europa i Amèrica a més d'exposar en galeries especialitzades. Franco Saudelli, Lillo, Fernando Caretta, Diego Cajelli, Mauro Muroni, Massimo Zanichelli, Alessio Schreiner y Flavio D’Atri. Actualment publica amb 001 Ediciones. En el Saló del Còmic es presentarà en primícia l'àlbum El arte de Giovanna Casotto,, un enorme llibre de pin-ups i còmics de gairebé 200 pàgines. Giovanna Casotto és una convidada de 001 Ediciones i SD Distribuciones.
Ha participat en els Salons del Còmic més importants d'Europa i Amèrica a més d'exposar en galeries especialitzades. Franco Saudelli, Lillo, Fernando Caretta, Diego Cajelli, Mauro Muroni, Massimo Zanichelli, Alessio Schreiner y Flavio D’Atri. Actualment publica amb 001 Ediciones. En el Saló del Còmic es presentarà en primícia l'àlbum El arte de Giovanna Casotto,, un enorme llibre de pin-ups i còmics de gairebé 200 pàgines. Giovanna Casotto és una convidada de 001 Ediciones i SD Distribuciones.
miércoles, 14 de mayo de 2014
COMICS EN GUERRA.
Al llarg de la seva història, els còmics han reflectit d’una forma o una altra els conflictes bèl·lics de la humanitat. Des de l’Antiguitat fins a les guerres actuals, guionistes i dibuixants han utilitzat com a teló de fons les conteses històriques, aportant tractaments que van des de les visions més fidedignes fins a les paròdiques, passant per les que potencien els valors heroics o humans, i fins i tot les visions més crítiques. De fet, el bèl·lic és un dels gèneres més retratats en la historieta.
Aquest any tenen lloc diverses commemoracions com el centenari de l'inici de la I Guerra Mundial, el 75 Aniversari de l'inici de la II Guerra Mundial, el 75 aniversari de la fi de la Guerra Civil Espanyola i el Tricentenari de la fi de la Guerra de Successió Espanyola i de l'11 de setembre de 1714.
Còmics en guerra, l'exposició, aportarà una visió antològica de les vinyetes bèl·liques, dividida cronològicament en els diversos períodes de la Història, des dels temps prehistòrics fins a les últimes i recents conteses. El visitant podria visualitzar originals de guerres de l’Edat Mitjana, l'Edat Moderna o la Contemporània, especialment d’aquelles que, el 2014, compleixen aniversaris, com la Guerra de Successió de 1713-1714 a Catalunya, la I Guerra Mundial, la Guerra Civil espanyola o la II Guerra Mundial. Comptarem amb pàgines dels més destacats dibuixants de còmics bèl·lics de tot el món, en una gran exposició de més de 200 originals.
També hi haurà apartats dedicats als efectes de la guerra en la població civil i als genocidis, a més d'una secció sobre els corresponsals de guerra.
Còmics en guerra, l'exposició, aportarà una visió antològica de les vinyetes bèl·liques, dividida cronològicament en els diversos períodes de la Història, des dels temps prehistòrics fins a les últimes i recents conteses. El visitant podria visualitzar originals de guerres de l’Edat Mitjana, l'Edat Moderna o la Contemporània, especialment d’aquelles que, el 2014, compleixen aniversaris, com la Guerra de Successió de 1713-1714 a Catalunya, la I Guerra Mundial, la Guerra Civil espanyola o la II Guerra Mundial. Comptarem amb pàgines dels més destacats dibuixants de còmics bèl·lics de tot el món, en una gran exposició de més de 200 originals.
També hi haurà apartats dedicats als efectes de la guerra en la població civil i als genocidis, a més d'una secció sobre els corresponsals de guerra.
martes, 13 de mayo de 2014
lunes, 12 de mayo de 2014
domingo, 11 de mayo de 2014
BDN/FESTES DE MAIG
PROGRAMA DE FESTES
El vespre del 10 de maig, vigília de Sant Anastasi, copatró de Badalona, se celebra la Cremada del Dimoni. La devoció pel sant es remunta al segle XVII,
amb la creació de la Confraria de Sant Anastasi i la institució del dia del sant com a jornada festiva. La Cremada del Dimoni, però, és una tradició molt
posterior, que data del 1940, quan els membres de la confraria van iniciar el costum de cremar un dimoni.
La idea s’inspirava en un fragment del Calaix de Sastre, en què el baró de Maldà descriu com uns pescadors cremaven un “figurón” a la platja de Badalona, el 1785.
A poc a poc, es consolida la celebració de la diada de Sant Anastasi com a festa popular, una celebració que adquireix més relleu a partir de l’any 1979, amb l’arribada dels ajuntaments democràtics.
És aleshores que la Cremada del Dimoni es converteix en la festa gran de tots els badalonins i badalonines. Tant és així que el 1991, la Nit de Sant Anastasi, i concretament la Cremada del Dimoni, va
ser declarada d’interès turístic per la Generalitat de Catalunya.
El vespre del 10 de maig, vigília de Sant Anastasi, copatró de Badalona, se celebra la Cremada del Dimoni. La devoció pel sant es remunta al segle XVII,
amb la creació de la Confraria de Sant Anastasi i la institució del dia del sant com a jornada festiva. La Cremada del Dimoni, però, és una tradició molt
posterior, que data del 1940, quan els membres de la confraria van iniciar el costum de cremar un dimoni.
La idea s’inspirava en un fragment del Calaix de Sastre, en què el baró de Maldà descriu com uns pescadors cremaven un “figurón” a la platja de Badalona, el 1785.
A poc a poc, es consolida la celebració de la diada de Sant Anastasi com a festa popular, una celebració que adquireix més relleu a partir de l’any 1979, amb l’arribada dels ajuntaments democràtics.
És aleshores que la Cremada del Dimoni es converteix en la festa gran de tots els badalonins i badalonines. Tant és així que el 1991, la Nit de Sant Anastasi, i concretament la Cremada del Dimoni, va
ser declarada d’interès turístic per la Generalitat de Catalunya.
lunes, 5 de mayo de 2014
L.C a CaixaForum.
CaixaForum te l'encert, un cop més, de presentar una exposició sobre arquitectes i arquitectura, fa un parell d'anys l èxit de la mostra sobre Sagnier o sobre el disseny de la post revolució russa son clars exemples de què aquesta branca de l'art és d'interès per fer acostar a la gent a les sales d'exposició.
Ara s'apropa a la figura de Le Corbusier, un dels artistes més influents del segle XX. Fou un artista revolucionari, introductor de conceptes nous no només en l'arquitectura, creador d'una força de llibertat creativa poc usual. Més enllà del seu vessant artístic també Le Corbusier va influir en noves idees urbanístiques i de hàbitat, fou un dels primers artistes globals, la seva obra escampada per tot el món, ideada des del seu estudi del carrer de Nurgesser-et-coli,24, a Paris.
La seva obra és una interpretació poètica, provocadora i agosarada de les tecnologies i la nova era de les màquines, tanmateix el seu pensament fort arrelat a la integració en la natura i l'espai, ben identificable no només en la seva obra arquitectònica sinó també en la pictòrica.
Aquesta idea concebuda en forma general i global sobre tortes les arts que el seu esperit creador conrea i realitza al llarg de les 6 dècades que contemplen la seva vida creativa.
Le Corbusier un atles de paisatges moderns és una exposició més que recomanable no només per gaudir de l'obra d'un dels símbols de l'arquitectura moderna sinó també per entendre com evoluciona l'arquitectura del segle XX emmarcada en la seva essència artística però també del compromís del artista en vers la societat que li toca viure.
Le Corbusier, una figura clau de l’arquitectura del segle XX, va ser pioner en els estudis de millora dels habitatges de les classes més baixes i va proposar noves formes d’arquitectura eficient en ciutats molt poblades. Le Corbusier va ser, al seu torn, un artista multidisciplinari, amb una obra que s’estén també a la pintura i la fotografia, unint art i arquitectura.
La mostra fa un itinerari complet per totes les fases de l’obra de Le Corbusier a través d’una extensa col·lecció de dibuixos, pintures, projectes arquitectònics i maquetes d’edificis, peces procedents majoritàriament de la Fondation Le Corbusier a París i del MoMA de Nova York. El visitant podrà contemplar des del treball realitzat en els primers anys de l’artista a Suïssa, fins al final dels seus dies a la Mediterrània, passant per Istanbul, Atenes, Roma, París, Ginebra, Moscou, Barcelona, Nova York i l’Índia.
Ara s'apropa a la figura de Le Corbusier, un dels artistes més influents del segle XX. Fou un artista revolucionari, introductor de conceptes nous no només en l'arquitectura, creador d'una força de llibertat creativa poc usual. Més enllà del seu vessant artístic també Le Corbusier va influir en noves idees urbanístiques i de hàbitat, fou un dels primers artistes globals, la seva obra escampada per tot el món, ideada des del seu estudi del carrer de Nurgesser-et-coli,24, a Paris.
La seva obra és una interpretació poètica, provocadora i agosarada de les tecnologies i la nova era de les màquines, tanmateix el seu pensament fort arrelat a la integració en la natura i l'espai, ben identificable no només en la seva obra arquitectònica sinó també en la pictòrica.
Aquesta idea concebuda en forma general i global sobre tortes les arts que el seu esperit creador conrea i realitza al llarg de les 6 dècades que contemplen la seva vida creativa.
Le Corbusier un atles de paisatges moderns és una exposició més que recomanable no només per gaudir de l'obra d'un dels símbols de l'arquitectura moderna sinó també per entendre com evoluciona l'arquitectura del segle XX emmarcada en la seva essència artística però també del compromís del artista en vers la societat que li toca viure.
McQ
------------------------------
Le Corbusier, una figura clau de l’arquitectura del segle XX, va ser pioner en els estudis de millora dels habitatges de les classes més baixes i va proposar noves formes d’arquitectura eficient en ciutats molt poblades. Le Corbusier va ser, al seu torn, un artista multidisciplinari, amb una obra que s’estén també a la pintura i la fotografia, unint art i arquitectura.
La mostra fa un itinerari complet per totes les fases de l’obra de Le Corbusier a través d’una extensa col·lecció de dibuixos, pintures, projectes arquitectònics i maquetes d’edificis, peces procedents majoritàriament de la Fondation Le Corbusier a París i del MoMA de Nova York. El visitant podrà contemplar des del treball realitzat en els primers anys de l’artista a Suïssa, fins al final dels seus dies a la Mediterrània, passant per Istanbul, Atenes, Roma, París, Ginebra, Moscou, Barcelona, Nova York i l’Índia.
miércoles, 30 de abril de 2014
martes, 29 de abril de 2014
ALTRES VISIONS -AGUSTI CENTELES-
Agustí Centelles i Ossó fou un fotògraf català autodidacte, de família humil, que desenvolupà l'etapa més important de la seva carrera entre els anys 1932 i 1940, primer treballant per compte d'altri i després com a freelance. La seva implicació amb el Govern de la Generalitat va provocar que hagués d'exiliar-se amb els republicans catalans i espanyols que van creuar la frontera en direcció a França.
Gràcies a la capacitat per veure el món a través de la seva càmera Leica, Centelles fou reconegut molt favorablement pels mitjans de l'època, on publicà destacats reportatges sobre esports, vida social o política, entre altres temes.
Els seus reportatges sobre el cop d'estat del juliol de 1936, els fronts d'Aragó o els camps de concentració francesos són documents únics que expliquen la història del país que tant va estimar.
En tornar a Catalunya, gràcies a la seva vàlua i tenacitat va poder a reprendre la seva carrera fotogràfica. En un primer moment va fer de forner a Reus, però posteriorment inicià un negoci de fotografia en el camp industrial i publicitari.
La seva vinculació amb la ciutat, que ha posat el seu nom a aquesta biblioteca, ens empeny a col·laborar estretament en tot el que estigui a les nostres mans per homenatjar-lo, i aquesta exposició n'és un exemple.
En aquesta mostra podreu veure un recull d'imatges no tan conegudes d'Agustí Centelles, que hem triat per intentar mostrar personatges de l'època i temàtiques diferents de les de la guerra —nens, dones, esports i el camp industrial—, a més de les fotografies que en el seu dia va fer a Salvador Dalí.
Tot i que Agustí Centelles va tocar gairebé tots el camps de la fotografia, en aquesta exposició es mostren els menys coneguts.
Del 3 al 29 d'abril a la Biblioteca Esquerra de l'Eixample - Agustí Centelles
Comte d'Urgell, 145-147
Barcelona
viernes, 28 de marzo de 2014
EdM -1-
Aquells meravellosos anys…
“La muntanya màgica”, així li deien. I era cert.
Tothom qui va tenir l’oportunitat de córrer al traçat de Montjuïc té uns records especials d’aquell circuit.
Una època en la què les carreres eren alguna cosa especial, on els pilots desafiaven a mort cada cap de setmana, on els aficionats, pares i fills, podien apropar-se als vehicles i als seus herois a cada gran premi.
L’esperit de Montjuïc segueix viu, i avui més que mai. I hem volgut reviure-ho al Circuit de Barcelona-Catalunya.
L’esperit de Montjuïc segueix viu, i avui més que mai. I hem volgut reviure-ho al Circuit de Barcelona-Catalunya.
![]() |
| Edició 2013 |
Un esdeveniment diferent on tu, el públic, pots ser part del mateix y transportar-te, juntament amb els teus fills, nets o amics, a una època que sembla que va succeir ahir, però realment han passat més anys dels que ens agradaria reconèixer.
Un pas màgic al passat per a poder reviure y gaudir dels sons, l’olor, l’entorn… de l’autèntica competició de l’època.
Una manera de mostrar als que no la van viure en directe, com era un cap de setmana de carreres i l’ambient al voltant d’elles.
![]() |
| Edició 2.013 |
Suscribirse a:
Entradas (Atom)





























